"Il popolo palestinese sta resistendo da 50 anni; sta resistendo alla colonizzazione di Israele, che l’ha ridotto in un Bantustan sul modello sudafricano e da anni il popolo palestinese mette in campo questa sua lotta, sotto lo sguardo di una comunità internazionale insensibile. Israele non ha una costituzione, non ha mai dichiarato i propri confini e non cerca la pace."
Moni Ovadia
Articolo da Fata Morgana Web
In un prezioso e a maggior ragione, a cento anni dalla nascita, commovente documentario di Roberto Andò, Il cineasta e il labirinto (2002), nel finale Francesco Rosi si interrogava con disappunto sulla morte, appunto come “momento” estremo di quella “verità” inseguita tutta una vita e che gli sarebbe venuta a mancare. Era questo a indispettirlo ulteriormente. Il titolo Il momento della verità (1965), parlando di tauromachia e di morte in senso lato, che accomunava nella tragedia il toro e il toreador, era emblematico. Rosi chiudeva il film di Andò, al culmine di una serie di finali mortali, quello di Tre fratelli (1981), quindi di Cadaveri eccellenti (1975), Cronaca di una morte annunciata (1987) e Carmen (1984), due dei quali la morte l’avevano appunto anche nel titolo, affermando che la morte concettualmente proprio non la sopportava. Da buon intellettuale illuminista, di un illuminismo di scuola meridionale, pungolato dal dubbio e dallo scetticismo persistenti e costruttivi, era visibilmente irritato:
Quel momento di andarsene via, di lasciare le persone che ami, di lasciare le cose che ami, le cose della vita alle quali hai dedicato tutta un’esistenza, forse perché io non sono un credente, e quindi non ho questa forza della fede, per cui quel momento lì è una rinascita, per me quel momento diventa inaccettabile. Per il momento non mi fa paura, a parte qualche raro momento che… pom… uno un momentino di angoscia ce l’ha. Però è proprio… Non mi piace!
Come poteva del resto arrendersi di fronte a questo fatto inspiegabile, lui, autore di capolavori politico-indiziari, come Salvatore Giuliano (1962), Le mani sulla città (1963), Il caso Mattei (1972), Lucky Luciano (1973) e Cadaveri eccellenti, alle prese con i misteri d’Italia, le trame oscure e irrisolte che ipotecano la piena conoscenza storica, morale e giudiziaria dall’immediato dopoguerra ai giorni nostri?
Ci sono anniversari che hanno un sapore particolare. A maggior ragione quando ci sono film che obbligano chiunque, di norma in prima battuta gli studiosi di cinema, a non restarsene al riparo da incombenze storiografiche dirette e ad ampio spettro, specie se di spettri di lunga durata si parla. Si prenda il 2022, che coincide anche con i sessant’anni dall’uscita in sala di Salvatore Giuliano. Se non ci fosse stata la ricorrenza del centenario, quella del sessantesimo per il capolavoro rosiano sarebbe risultata, da sola, curiosa. Perché il maggior esemplare al mondo di film politico-indiziario che è Salvatore Giuliano il traguardo dei sei decenni di storia l’avrebbe tagliato piuttosto nel 2021. Poiché di fatto il film nel 1961 era già pronto, ma clamorosamente i selezionatori della 22ª Mostra del Cinema di Venezia ai quali era stato presentato in copia di lavorazione l’avevano rifiutato. Motivo: il carattere “documentario”. Perciò sarebbe uscito in sala soltanto l’anno successivo, tra la fine di febbraio (il 28 è la data della prima proiezione pubblica) e l’inizio di marzo (l’1 quella dell’arrivo sugli schermi di cento città italiane). Tutto ciò dopo essere rimasto per quaranta giorni fermo alla censura, dove era stato presentato il 24 novembre del 1961.
C’è una ragione se nel suo libro-intervista, Il piacere di essere un altro (scritto con Salvatore Ferlita per La Nave di Teseo, 2022), Andò considera Rosi e Salvatore Giuliano in particolare fonti primarie d’ispirazione. L’autore che in queste settimane ha riportato al cinema il pubblico con La stranezza (2022), raro, significativo e pirandelliano esempio di film d’autore colto e popolare a un tempo, non ha soltanto diretto il bellissimo documentario-ritratto di cui sopra e sempre su Rosi scritto uno dei saggi più intensi, dal titolo emblematico: La bellezza della verità, all’epoca in cui era assistente alla regia in Dimenticare Palermo (1990). E la ragione coincide con la scelta parallela di Giuseppe Tornatore di scrivere a quattro mani con il diretto interessato la monumentale autobiografia in forma di intervista di Rosi, Io lo chiamo cinematografo (edita da Mondadori, 2012, ma purtroppo da anni fuori commercio). E si potrebbe continuare all’infinito, con Nanni Moretti che si ispira dichiaratamente a Le mani sulla città e soprattutto Il caso Mattei per Il Caimano (2006), con Marco Tullio Giordana che fa citare sempre Le mani sulla città in I cento passi (2000) e ne preserva il modello rigoroso in Romanzo di una strage (2012) o ad Andrea Segre che de Le mani sulla città riprende la didascalia finale in L’ordine delle cose (2017). Senza contare gli altri grandi cineasti internazionali che da Rosi hanno imparato a costruire, o meglio decostruire in chiave indiziari castelli di carte false su casi storico-politici eclatanti, da Costantin Costa-Gavras ad Alan J. Pakula e in tempi più recenti Oliver Stone e Tom McCarthy.
La verità, intrinsecamente “bella” come afferma Andò, è che nella storia del cinema Rosi è stato il maggior virtuoso del paradigma politico-indiziario. Più incisivo di tanti storici contemporanei. Quest’istanza civile e investigativa l’ha maturata con largo anticipo persino sull’emblematico Salvatore Giuliano, cioè già ne La sfida (1958) e I magliari (1959), quando ormai era entrato definitivamente in crisi l’approccio neorealistico alla realtà sociale e politica. Addirittura la vocazione per la costruzione civile di ipotesi indiziarie di verità politicamente rilevanti, in estrema sintesi la definizione della nozione di “politico-indiziario” operativa in ambito cinematografico, potrebbe essere fatta risalire al soggetto di Processo alla città (1952) di Luigi Zampa, che con Ettore Giannini il giovane Rosi aveva firmato con notevole lungimiranza d’autore. Era insomma per lui chiaro già allora, non soltanto in senso filmico, che occorreva procedere diversamente sul piano conoscitivo: ipotizzare la verità, decifrandola parzialmente, per lasciarla intravedere o intendere attraverso indizi sapientemente disposti lungo un asse logico-rappresentativo trasversale, non necessariamente cronologico.
Il suo modo di accrescere la conoscenza in relazione a fatti non completamente accertati, da Salvatore Giuliano e Le mani sulla città a Il caso Mattei, Lucky Luciano e Cadaveri eccellenti, ha comportato scelte decostruttive. Con la pars destruens del discorso che traeva spunto dall’esigenza di stabilire nuove connessioni, ossia la pars costruens. Lo scopo è stato sempre quello di trasformare una materia proposta come lineare in un labirinto ragionato di dubbi, verità relative, costantemente suscettibili di riformulazioni. Procedendo dunque per inferenze puntellate da fatti concreti o circostanze documentate, Rosi ha avvertito in continuazione la necessità di concepire il racconto con andirivieni spazio-temporali sintomatici di una concezione complessa, disillusa e dolente della storia. Anche in opere molto diverse tra loro per ispirazione, forza lirica e origine, spesso di matrice letteraria o teatrale, da C’era una volta (1967) e Uomini contro (1970), passando per Cadaveri eccellenti, a Cristo si è fermato a Eboli (1979) e Tre fratelli, da Carmen e Cronaca di una morte annunciata a Dimenticare Palermo e La tregua (1997), aggiungendo quindi i mirati allestimenti scenici di Napoli milionaria (2003), Le voci di dentro (2006) e Filumena Marturano (2008), contano le dinamiche e gli sviluppi possibili dell’inchiesta, del processo, delle commissioni d’inchiesta, dell’indagine poliziesca e della ricerca personale della verità, esteticamente bella in quello stile inconfondibile del migliore allievo di Luchino Visconti o di concerto tragicamente brutta.
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Articolo da Pressenza
Esce in sala il 5 dicembre il documentario “C’era una volta in Italia – Giacarta sta arrivando” di Federico Greco e Mirko Melchiorre, due giovani registi romani che hanno fatto assurgere a simbolo universale la lotta per la riapertura dell’ospedale pubblico di Cariati, in Calabria. La prima parte del titolo sta a significare “c’era una volta in Italia” la sanità pubblica. “Giacarta sta arrivando” riprende una scritta che comparve a Santiago del Cile sui muri delle case di molti attivisti vicini ad Allende poco prima del golpe del 1973, riferita al massacro del 1965 in Indonesia, quando il presidente Sukarno venne spodestato e tra i 500mila e i 3 milioni di attivisti di sinistra, legati al suo governo, vennero uccisi.
Grido d’allarme che tradotto suona “Se sparisce la sanità pubblica sarà un’ecatombe per chi non ha mezzi”. Corriamo questo pericolo in Italia? Si. Non siamo più la nazione in cui il Servizio Sanitario Nazionale possa essere portato ad esempio. Molti se ne sono accorti dal momento che non riescono a far fronte al costo degli esami a pagamento e vi hanno rinunciato. Altri li affrontano con fatica. Inoltre sappiamo che, a causa delle lunghissime file – quanto di esse è usato come scudo a fini commerciali? – solo se hai soldi arrivi a farti visitare.
Per documentare il paradigma secondo cui la sanità è speculare alle dinamiche del mondo, Greco e Melchiorre sono partiti dal caso di Cariati, in Calabria, dove un manipolo di ribelli aveva deciso di protestare occupando l’ospedale per ottenerne la riapertura. In quella zona gli abitanti sono 200.000 e i letti ospedalieri a disposizione 1 ogni mille persone. Il presidio sanitario più vicino è a diverse decine di chilometri. Gino Strada, che in Calabria ha lavorato, intervistato dai due registi afferma che il Sistema Sanitario non dovrebbe fare utili ed è un’aberrazione che i tagli avvengano su sanità e istruzione.
“C’era una volta in Italia. Giacarta sta arrivando” attraverso interviste a scienziati, economisti, artisti, attivisti – per citarne alcuni Roger Waters, Jean Ziegler, Ken Loach, Gino Strada, Michael Marmot, Vittorio Agnoletto, Adriano Cattaneo, Ivan Cavicchi, Nicoletta Dentico, Santo Gioffrè, Gavino Maciocco, Warren Mosler, Carlo Palermo, Maria Elisa Sartor, Randall Wray,Michele Caligiuri, Cataldo Curia, Mimmo Frmaro, Ninì Formaro, Mimmo Massaro, Cataldo Perri – ci svela le vere responsabilità locali e globali dell’attacco alla salute pubblica, dove Cariati non è che la punta dell’iceberg.
Il film chiarisce il percorso storico a livello globale per la privatizzazione del settore sanitario: illumina su manovre di capitani d’industria, coadiuvati da esponenti di governo, per raggiungere accordi denunciati in documenti resi noti da Julian Assange. Per capirne la gravità basti pensare che la prevenzione nel pubblico è una risorsa, nel privato è considerata attività non redditizia.
Per riaprire l’ospedale di Cariati fece clamore l’appello del leader dei Pink Floyd Roger Waters, intervistato dai due giovani registi. La sanità pubblica italiana oggi è allo sfascio a causa di decenni di tagli al bilancio e privatizzazioni. Il “Piano di rientro” che ha decretato nel giro di una notte la chiusura dell’ospedale di Cariati, come di altri 18 ospedali soltanto in Calabria, è la prova evidente di un’epoca nella quale il diritto alla salute è sempre meno garantito. Il documentario di Greco e Melchiorre è un grido d’allarme, prima che sia troppo tardi.
Articolo da Bollettino telematico di filosofia politica
I sistemi di intelligenza artificiale basati sull’apprendimento automatico (machine learning) sono utilizzati per ottenere classificazioni o produrre decisioni che hanno effetti rilevanti sulle vite delle persone, a una velocità e su una scala che non consentono un controllo umano significativo. Nei sistemi utilizzati per il riconoscimento facciale, ad esempio, o lo screening medico di immagini di tessuti umani o le decisioni di concedere o rifiutare un prestito, la quantità dei dati di partenza e la potenza di calcolo richiesta per la loro elaborazione fanno sì che la presenza di un essere umano nel processo (human in the loop) non sia in grado di fornire alcun controllo rilevante. Qualora un’attività sia automatizzata e si deleghi tuttavia a una persona il compito di intervenire, con prontezza fulminea, nei casi di emergenza, il ruolo dell’essere umano non può essere che quello di capro espiatorio, come pare sia stato previsto nei sistemi Tesla.
Data l’impossibilità di un controllo umano in itinere, garanzie alternative potrebbero essere fornite dalla trasparenza o dall’assoluta affidabilità. Intrinseche ai sistemi di apprendimento automatico sono tuttavia le caratteristiche contrarie: questi sistemi sono infatti sono costitutivamente opachi (black box), soggetti a errori madornali – in quanto fondati su correlazioni statistiche di ogni genere, senza accesso al significato o al contesto – e ad attacchi avversari non rilevabili.
Nei primi anni del loro impiego, l’evidenza dei danni prodotti da simili sistemi è stata affrontata dalle Big Tech come un problema di discriminazioni, da eliminare con interventi di design tecnico. Le narrazioni sull’”etica dell’IA” e il “seducente diversivo del ‘risolvere’ i bias” hanno costituito un’operazione di cattura culturale, ossia di costruzione di una narrazione pubblicamente condivisa, attraverso il finanziamento e la direzione della ricerca e dei mezzi di intermediazione scientifica, fino a dettarne anche i toni. I giganti della tecnologia mirano a sottrarre i sistemi di IA alla regolazione giuridica, attraverso dichiarazioni di principi, linee guida, esperti, comitati e gruppi di lavoro sull’etica; a tale strategia di ethic washing si oppongono oggi la richiesta che le ricerche in questo ambito siano finanziate senza conflitti di interesse e la proposta di concettualizzare la questione nei termini della tutela dei diritti umani.
Paiono ormai superati, in virtù dello loro assurdità o malafede, anche i tentativi delle grandi aziende di sfuggire alle loro responsabilità appellandosi all’eccezionalità delle nuove tecnologie e proponendo, per gli effetti dannosi dei sistemi di apprendimento automatico, il riconoscimento di un vuoto di responsabilità, o una responsabilità distribuita anche tra gli utenti e le vittime (a differenza di quanto previsto per i profitti, secondo una consuetudine non eccezionale). Come osserva Andrea Bertolini, la dicotomia tra soggetti giuridici e oggetti non è superabile, tertium non datur, e
l’unica classificazione ammissibile di tutte le tecnologie avanzate esistenti e ragionevolmente prevedibili – senza indulgere in tentazioni fantascientifiche – è quella di cose, oggetti e artefatti, prodotti dell’intelletto umano. Così concepite, esse rientrano chiaramente nella nozione di prodotto
La fragilità della situazione è quella di una bolla giuridica, per usare un’espressione di Marco Giraudo: le grandi compagnie tecnologiche hanno fondato infatti il loro modello di business sull’appropriazione e la commercializzazione dei dati personali, in violazione di diritti giuridicamente tutelati, scommettendo su un successivo “salvataggio giuridico”, in nome dell’inarrestabilità dell’innovazione tecnologica.
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Fonte: Bollettino telematico di filosofia politica
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Articolo tratto interamente da Bollettino telematico di filosofia politica
