Io penso che sia molta umiltà essere scrittore

"Io penso che sia molta umiltà essere scrittore. Lo vedo come fu in mio padre, ch'era maniscalco e scriveva tragedie, e non considerava il suo scrivere tragedie di più del suo ferrare cavalli."

Elio Vittorini

Non c’è dubbio che la repressione e l’intolleranza...

"Non c’è dubbio che la repressione e l’intolleranza sono atteggiamenti che mi hanno sempre provocato orrore e ripugnanza, fin da quando ero bambina. Forse la scoperta della repressione la feci sul mio dolcissimo Prinz, un grosso Collie paziente e docile fino all’insipienza, che mi teneva compagnia mentre giocavo nella grande casa silenziosa della nonna, nella penombra fresca dei pomeriggi d’estate odorosi di gerani e caprifogli, che mi divertivo a innaffiare su un terrazzino e strapiombo sui tetti d’ardesia, nel paradiso perduto della mia infanzia genovese. Prinz parlava solo l’inglese e fu per farmi capire da lui che mi feci insegnare dal nonno le prime parole. Ma la prima parola che mi insegnarono a dire fu: don’t. Era la parola che questo povero Prinz, per paziente e docile che fosse, si sentiva ripetere dal mattino alla sera: doveva sedersi se stava in piedi, doveva alzarsi se stava seduto, doveva svegliarsi se dormiva, doveva addormentarsi se era sveglio, voglio dire, qualunque cosa stesse facendo gli dicevano don’t e gliene facevano fare un’altra. E’ che io sono sempre stata anche più insipiente di lui: ho capito per tempo che i don’t che mi venivano somministrati anche più frequenti che a lui senza che riuscissi più di quanto abbia fatto lui a sottrarmici. Caro Prinz."

Fernanda Pivano

Quelli che mi lasciano proprio senza fiato...

"Quelli che mi lasciano proprio senza fiato sono i libri che quando li hai finiti di leggere e tutto quel che segue vorresti che l'autore fosse tuo amico per la pelle e poterlo chiamare al telefono tutte le volte che ti gira."

J.D. Salinger

È bene che Atlantide resti un mistero

"È bene che Atlantide resti un mistero. È giusto che l'uomo, guardando l'oceano, si inquieti pensando ad un lontano e imperscrutabile regno inghiottito in un giorno e in una notte dalle acque e dal fuoco; all'orgoglioso sogno di un'eternità infranta dal risveglio della Natura. Le civiltà nascono, crescono ed, infine, muoiono. Prepariamoci a questo. Atlantide non è mai esistita! È in ogni luogo."

Pierre Benoît

Il passato reca con sé un indice segreto...

"Il passato reca con sé un indice segreto che lo rinvia alla redenzione. Non sfiora forse anche noi un soffio dell'aria che spirava attorno a quelli prima di noi? Non c'è, nelle voci cui prestiamo ascolto, un'eco di voci ora mute? … Se è così, allora esiste un appuntamento misterioso tra le generazioni che sono state e la nostra. Allora noi siamo stati attesi sulla terra. Allora a noi, come ad ogni generazione che fu prima di noi, è stata consegnata una 'debole' forza messianica, a cui il passato ha diritto."

Walter Benjamin

Nel momento in cui il sordido interesse si impadronisce del cuore

"Nel momento in cui il sordido interesse si impadronisce del cuore, esso congela la fonte di ogni sentimento caldo e generoso; è un nemico sia per la virtù sia per le inclinazioni: perverte queste e annichilisce quella. Verrà forse il tempo, amico mio, in cui la cupidigia perderà la sua forza, e la giustizia potrà reimpossessarsi dei suoi diritti."

Ann Radcliffe

La poesia

"La poesia è registrazione rapidissima di momenti chiave della nostra esistenza. In ciò è pura, assoluta, non ha tempo di contaminarsi con nulla. Nemmeno con i nostri dubbi."

Alberto Bevilacqua

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Addio a Carlo Ginzburg

Articolo da Quotidiano Piemontese

Carlo Ginzburg è stato riconosciuto come uno dei maggiori interpreti della storia culturale europea

TORINO – Il mondo della cultura e della ricerca storica perde una delle sue figure più autorevoli e influenti. Carlo Ginzburg, tra i più importanti storici italiani del Novecento e tra i fondatori della microstoria, ha lasciato un’impronta profonda nel modo di studiare e raccontare il passato, portando alla luce le vicende di uomini e donne spesso dimenticati dalla grande storiografia.

Nato a Torino il 15 aprile 1939, Carlo Ginzburg apparteneva a una delle famiglie più significative della cultura italiana del Novecento. Era figlio dello scrittore e intellettuale antifascista Leone Ginzburg e della celebre scrittrice Natalia Ginzburg. La sua formazione si sviluppò in un ambiente ricco di stimoli culturali e civili, che contribuì a forgiare il suo sguardo critico sulla storia e sulla società.

Dopo gli studi universitari alla Scuola Normale Superiore di Pisa, intraprese una brillante carriera accademica che lo portò a insegnare in prestigiose università italiane e internazionali, tra cui l’Università di Bologna e l’Università della California di Los Angeles (UCLA).

La microstoria

Il suo nome è legato soprattutto alla nascita della microstoria, un approccio che spostò l’attenzione dagli eventi politici e dai grandi protagonisti verso le persone comuni, le loro esperienze quotidiane e le dinamiche sociali spesso invisibili nelle tradizionali narrazioni storiche. Questo metodo contribuì a rinnovare profondamente gli studi storici a livello internazionale.

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Fonte: Quotidiano Piemontese

Autore: Gabriele Farina

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Articolo tratto interamente da Quotidiano Piemontese

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George Sand – Prototipo della donna moderna

Articolo da VoxFeminae

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Per la società dei primi anni del diciannovesimo secolo, George Sand rappresenta uno scandalo ambulante: è divorziata, indossa abiti maschili, fuma sigari in pubblico, è finanziariamente indipendente ed è politicamente attiva.

La società non la perdona alla leggera: la chiamano ninfomane, frigida, lesbica, la brava signora di Nohant, spettegolano nei salotti, la prendono in giro con caricature.

Amantine-Lucile-Aurore Dupin, la più famosa romantica e visionaria francese, nacque il 1° luglio 1804 a Parigi, ma trascorse gran parte della sua vita nella tenuta di famiglia a Nohant. Figlia di un "nobile e di una bohémien", crebbe in uno strano attrito tra diverse classi sociali: tra la famiglia aristocratica del padre (una famiglia di generali, nobili e re lontani) e la famiglia bohémien-operaia della madre (venditori di uccelli sulle rive della Senna).

La sua educazione non è strutturata; trascorre diversi anni a studiare in un convento e, profondamente delusa dall'istruzione inferiore delle ragazze, divora classici della letteratura e della filosofia. Il suo tutore la incoraggia a indossare occasionalmente abiti maschili per poter esplorare più facilmente la natura, cavalcare e andare a caccia.

Aurore ama la natura, la musica e l'arte, sogna, contempla, non pensa al matrimonio, mentre il suo entourage femminile cerca di farla sposare. È inevitabile. A 18 anni, sposa Casimir Dudevant, da cui ha due figli: Maurice e Solange.

Il matrimonio fu per lei una grande delusione: dopo 13 anni lasciò il marito e divorziò ufficialmente nel 1835. Si trasferì a Parigi, determinata a crearsi una vita indipendente.

Più tardi racconterà alla figlia:

"Non ho mai amato la vita quanto nel momento in cui ho imparato a guadagnarmi da vivere."

Inizialmente lavorò come giornalista a Le Figaro , unica donna nella redazione, e scrisse regolarmente testi giornalistici e saggi politici per diversi giornali durante la sua carriera, soprattutto in periodi di crisi politica e sociale. Prima di decidere di dedicarsi alla scrittura, si dedicò anche alla pittura, e alcuni dei suoi ritratti (e molti cimeli) sono ora esposti al Museo della Vita Romantica di Parigi .

Scrisse la sua prima opera, il racconto Rose et Blanche  (1831), in collaborazione con il suo socio dell'epoca, lo scrittore Jules Sandeau , che pubblicò sotto lo pseudonimo di Jules Sand. Per la sua prima opera indipendente, Indiana adottò lo pseudonimo di George Sand, che non abbandonò mai.

"Tutti i giornali hanno parlato bene del signor G. Sand, insinuando che da qualche parte la mano di una donna dovesse essersi insinuata impercettibilmente e aver rivelato allo scrittore certe sottigliezze del cuore e dell'anima di una donna, ma è stato dichiarato che c'era troppa mascolinità nello stile e nel pensiero perché l'autore dell'opera non fosse un uomo."

Sand è una scribomaniaca, scrive giorno e notte, con grande facilità e velocità. Ha scritto il romanzo " La mare au diable" in soli 4 giorni. La sua opera oggi comprende più di settanta romanzi (sentimentali, sociali e rustici), numerosi racconti, novelle, opere teatrali, saggi critici, articoli, l'autobiografia "Povijest moga život a" e un'impressionante eredità di oltre 20.000 lettere.

Molti grandi scrittori e artisti furono suoi amici, lettori o corrispondenti di lunga data: Henry James  la definì "la sorella di Goethe", Belinsky "la Giovanna d'Arco dei nostri tempi", Dostoevskij  "la madre del romanzo" e Victor Hugo  "la più grande scrittrice della sua epoca, e forse di tutti i tempi". Fu anche l'unica scrittrice del XIX secolo a vivere della sua scrittura.

Tuttavia, i suoi contemporanei non gradivano le sue opinioni religiose, filosofiche, sociali, politiche e soprattutto femministe.

Le sue opere di narrativa sono state inserite nell'Indice dei Libri Proibiti in diverse occasioni. È stata dichiarata "pericolosa", "demagoga", "anticattolica", "comunista", accusata di "fuorviare il cuore e la mente", di essere "la fonte dello scetticismo moderno, del linguaggio laico e dell'ateismo". Questo era un tentativo di impedire che i suoi romanzi entrassero nelle biblioteche e di indispettire i suoi editori.

George sostiene l'uguaglianza tra donne e uomini: pari diritti e responsabilità nel matrimonio e nella famiglia, diritto delle donne all'istruzione, diritto delle donne al lavoro e indipendenza economica. Non è un'oppositrice assoluta del matrimonio (ad eccezione dei matrimoni combinati). Crede nelle relazioni esclusive (coniugali o libere), ma solo tra individui liberi con pari diritti.

A Parigi ricomincia a indossare abiti maschili, ma il suo stile non è mai stato un mero esibizionismo, bensì una scelta pratica ed economica che le consente di condurre una vita attiva.

"Correvo con qualsiasi tempo, tornavo a tutte le ore, entravo nelle platee di tutti i teatri."

Dalla sua rivolta nacque una passione politica. Fin dall'infanzia, manifestò una spiccata sensibilità sociale e si distinse in tempi di cambio di regime. Dopo la crisi del 1848, assunse un ruolo politico più attivo e fondò tre riviste, con cui cercò di informare il grande pubblico sulla situazione socio-politica.

George Sand, dopo le sue ultime enigmatiche parole "Lasciate andare il verde" ("Laissez verdure"), morì l'8 giugno 1876.

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Fonte: VoxFeminae

Autore: Jasmina Jurčan

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Articolo tratto interamente da VoxFeminae

Marjane Satrapi, autrice di 'Persepolis', è morta all'età di 56 anni

Articolo da elDiario.es

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Secondo una dichiarazione della famiglia, la fumettista è morta "di tristezza", un anno dopo la scomparsa del marito e compagno di vita, Mattias Ripa.

L'artista franco-iraniana Marjane Satrapi, nota in tutto il mondo per il suo romanzo Persepolis, è morta all'età di 56 anni, come confermato giovedì da fonti vicine all'AFP. Secondo una dichiarazione della famiglia, Satrapi è morta "di crepacuore", un anno dopo la scomparsa del marito e compagno di vita, Mattias Ripa. Negli ultimi mesi, il profilo Instagram della fumettista e regista era diventato un riflesso del suo dolore, con il messaggio ricorrente: "Perché ho perso l'amore della mia vita".

Premiata con il Premio Principessa delle Asturie per la Comunicazione e le Scienze Umanistiche nel 2024, è nata nel 1969 a Rasht, in Iran, in una famiglia benestante di tendenze progressiste. Il complesso clima politico del suo paese negli anni successivi alla rivoluzione del 1980 la portò a trasferirsi a Vienna per proseguire gli studi superiori al Lycée Français. Al suo ritorno in Iran, si iscrisse alla Facoltà di Belle Arti dell'Università di Teheran, dove conseguì un master in Comunicazione Audiovisiva.

Nel 1994 si è trasferita in Francia, dove vive tuttora. Ha studiato alla Scuola di Arti Decorative di Strasburgo e successivamente si è trasferita a Parigi. Nel 1997 ha iniziato la sua carriera come illustratrice di libri per bambini, tra cui  Adjar  e  I mostri hanno paura della luna.

L'artista è entrata nel mondo del fumetto grazie al fumettista e sceneggiatore David B., che le ha suggerito di narrare i suoi ricordi d'infanzia e adolescenza a Teheran in questo formato. Il risultato è stato  Persepolis, la graphic novel illustrata in bianco e nero in cui Satrapi è riuscita a presentare la Rivoluzione iraniana come nessun altro prima di lei: in prima persona e in modo accessibile, non come un conflitto distante e separato dal resto del mondo.

Pubblicata in quattro volumi,  Persepolis  ha riscosso un grande successo di critica e di pubblico. L'artista stessa ne ha realizzato un adattamento cinematografico insieme a Vincent Paronnaud nel 2007. Il lungometraggio d'animazione ha vinto il Premio della Giuria al Festival di Cannes, due Premi César ed è stato candidato all'Oscar come miglior film d'animazione. Il suo ampio successo l'ha incoraggiata a continuare a esplorare e combinare entrambi i media: fumetto e cinema.

Nel 2003 ha pubblicato il fumetto  Ricami, in cui presentava una serie di riflessioni sulle donne iraniane; e nel 2006  Pollo con prugne, con il quale ha ottenuto il premio come miglior albo al Festival del fumetto di Angoulême del 2005. Ambientato nel suo Iran natale nel 1928, raccontava la storia di Nasser Ali, un musicista che perse la voglia di vivere dopo che la moglie gli ruppe il tar, lo strumento che lo aveva accompagnato fino ad allora.

Tra cinema e fumetti

Satrapi ha adattato nuovamente la sua opera per il grande schermo, questa volta con Vincent Paronnaud, e da allora ha realizzato altri tre film. Nella commedia  La bande des Jotas  (2013), ha presentato una visione assurda dei comuni scambi di bagagli negli aeroporti attraverso la storia di Nils e Didier, due giovani che si recano nel sud della Spagna per partecipare a un campionato di badminton.

In  The Voices  (2014), ha mescolato umorismo e commedia con un cast guidato da Ryan Reynolds, Gemma Arterton e Anna Kendrick. Il film è incentrato su Jerry, un uomo affetto da schizofrenia che cerca di tenere segrete le sue allucinazioni.

In  Radioactive  (2020), ha raccontato la storia della chimica Marie Curie e del suo compagno, Pierre Curie, che svilupparono la teoria della radioattività e scoprirono il radio e il polonio. Il film, con Rosamund Pike, era basato sull'omonimo romanzo di Lauren Redniss. "Era una donna che non cercava di piacere o di essere amata, e questo la rende più facile da amare", ha detto Satrapi di Marie Curie durante la promozione del film. Il suo ultimo film è stato la commedia drammatica Paradis Paris (2024), con Monica Bellucci e Ben Aldridge.

Donna, Vita, Libertà  (2023) è stato l'ultimo progetto grafico dell'artista. Un volume di saggistica collaborativo, che ha visto la partecipazione del politologo iraniano Farid Vahid, dello storico iraniano Abbas Milani, del giornalista francese Jean-Pierre Perrin e di un gruppo di diciassette fumettisti (tra cui gli spagnoli Patricia Bolaños e Paco Roca). Il libro illustra le rivolte scoppiate in Iran in seguito  all'assassinio di Mahsa Amini nel 2022 da parte della cosiddetta "polizia morale". Denuncia la repressione e la mancanza di diritti umani che, secondo Satrapi, la società iraniana, in particolare le donne, subiscono per mano del regime.

Un'altra disciplina in cui Satrapi eccelleva era la pittura, con importanti mostre in gallerie parigine come la Jérôme de Noirmont. Commendatore dell'Ordine delle Arti e delle Lettere di Francia, l'artista ha ricevuto  lauree honoris causa  dalle università belghe UC Louvain e KU Leuven. Nel 2024 è stata eletta membro dell'Accademia francese di Belle Arti.

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Fonte: elDiario.es

Autore: elDiarioes Cultura

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Articolo tratto interamente da elDiario.es

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Il mio gran male...

"Il mio gran male è stato sempre e sarà sempre uno: quello di desiderare e sognare, invece di volere e fare."

Carlo Emilio Gadda

Il Maestro, Margherita e i loro fedeli

Articolo da Berlin89

Il 15 maggio di 135 anni fa nasceva a Kiev. Michail Afanas’evič Bulgakov uno degli scrittori russi più emblematici. L'autore di «Il Maestro e Margherita», «Cuore di cane», «La guardia bianca» militò prima nel Movimento Bianco, e poi divenne uno scrittore sovietico di fama. Fu apprezzato da Iosif Stalin, ma perseguitato da funzionari e critici. Le sue opere venivano censurate, sebbene tutto il Paese le citasse a memoria.

rSicché Bulgakov, che s’era trovato invischiato in contrasti politici, ideologici e anche religiosi, fu riconosciuto scrittore dopo venticinque anni dalla sua morte, quando con Breznev, da due anni segretario del Pcus, la rivista Moskva, sullo scorcio del 1966, iniziò a pubblicare a puntate “Il Maestro e Margheria”, il suo lavoro principale rimasto incompiuto.

E così, il giovane medico, figlio di un professore di teologia, costretto dalla sorte a vivere in un tempo che gli era ostile, schiacciato dalla burocrazia («Prego di considerare che l’impossibilità di scrivere per me equivale ad essere seppellito vivo), si è preso una clamorosa rivincita col suo tempo e i suoi contemporanei, con un romanzo indefinibile come genere, ma con una forza immediata di divertimento e di meditazione. Poiché è costruito sull’intersecazione di tre differenti piani narrativi: le “avventure del Diavolo a Mosca”, le “vicissitudini del Maestro” e la “passione di Jeshua Ha-Nozri”. Una sintesi di commedia buffa e di sacra rappresentazione.

Il principe del Male, Woland, compare a Mosca con una banda di perfidi e mirabolanti coadiutori, unico possibile dominatore di una realtà che non è capace neppure di intendere la tragedia di Cristo e il dramma di Pilato, abitata com’è da miriadi di burocrati e sudditi avidi, furbi, aggressivi e impauriti.

Woland, sotto le vesti di mago ipnotizzatore, opera i suoi sbalorditivi giochi di prestigio, soggiogando le masse con le sue parodie di miracoli. «Dopo tutto», annotava Eugenio Montale nel 1967, all’uscita del libro in Italia, «Il Maestro e Margherita è opera di un uomo che scriveva in una situazione bene determinata e poteva alleare l’ispirazione al sotterfugio e persino al trucco. Il piano demoniaco potrebbe essere la cortina fumogena che occulta e rende accettabile anche dai censori la feroce satira che pervade tutto il libro. Il piano reale, quello degli eventi narrati, ha un significato che direi allegorico. Esso ci dice che una massa di anime morte, non più servi della gleba, ma servi di un sistema disumano, può essere suggestionata e avvinta da un grande ciarlatano che sappia recitare bene la sua parte».

L’abilità di Bulgakov scrittore sta anche nell’aver saputo legare mirabilmente la solenne, cadenzata narrazione della vicenda evangelica con la mordente, frizzante, irriverente prosa della farsa moscovita, per poi giungere alla conclusione che il Cristo rappresenta la “verità ultima” cui rapportare tutti i possibili significati della vita e della storia degli uomini. Ma alla conclusione si arriva dopo un pullulare di godibilissimi enigmi, di situazioni grottesche, fatti straordinari, eventi misteriosi che col passare delle generazioni di lettori sono diventati un complemento dell’arredo urbano moscovita, poiché ogni cosa può essere reimmaginata ripercorrendo i luoghi immaginati nel romanzo, in una sorta di raffinato baedeker degli ambienti dove vissero Woland, la salvifica strega Margherita e il povero eroe del romanzo, il Maestro, l’artista con il suo ideale modesto: sottrarsi all’arida bufera della Storia, chiudersi nella dolce prigione di una casa a scrivere.

Dove? Nell’appartamento numero 50, (che lo scrittore e la sua terza moglie erano costretti a dividere con altre famiglie), all’ultimo piano di un palazzetto che dà sulla Bolsciajaja Sadovaja, diventato Museo per volontà del comune di Mosca, che si spendeva ogni anno per trovare nuove attrazioni per attirare i visitatori. Poi scoppiò la guerra con l'Ucraina e non se ne fece più nulla. Sopravvive l'ultima invenzione: la segreteria telefonica.

Si sceglie il nome di uno dei personaggi del romanzo su una rubrichetta appesa al telefono d’epoca e basta comporre il numero. Rispondono voci registrate che ricalcano le battute del capolavoro dello scrittore. Se chiamate al telefono può capitare che vi risponda la bellissima strega Hella per dirvi, scusandosi, che Voland «è occupato e non può venire al telefono». Oppure, se si chiama, per esempio  Behemoth il grosso gatto nero, questi risponde: "Riaggancia il telefono canaglia!". Naturalmente è sopravvissuto tra le offerte anche un tour, su un piccolo autobus rosso, nei luoghi in cui è ambientato il romanzo.

Ero corrispondente a Mosca quando trentacinque anni fa, andai in visita alla casa e vidi - lo si vede soltanto quando si è vicini, lasciando piazza Majakovskij per la strada che porta al parco Gorkij - il bassorilievo di bronzo sistemato sulla cornice di marmo del portale che raffigura il volto di Jeshua, come ebraicamente viene chiamato Gesù, incorniciato dalla saga dei personaggi e delle situazioni che animano “Il Maestro e Margherita”.  Naturalmente, la Russia era ancora Unione Sovietica, e la casa di Bulgakov soltanto un luogo d’intimo pellegrinaggio, appena tollerato sebbene già imperasse da tempo la Perestrojka. Attraversato il cortiletto, aperta la porta, i "pellegrini" - quasi tutti giovani - salivano le scale e leggevano i grafiti lunghi i muri sui quali era dipinto pure il ritratto di Bulgakov.

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Fonte: Berlin89

Autore: Vincenzo Maddaloni

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Articolo tratto interamente da Berlin89

Di tutte le isole meravigliose...

"Di tutte le isole meravigliose, l'Isolachenoncè è la più comoda e la più solida: non è né troppo grande, né troppo articolata, non ha noiosi distacchi tra un'avventura e l'altra, anzi è graziosamente compatta. Quando voi ci giocate, di giorno, dopo averla costruita con le sedie e una tovaglia, non c'è nulla che metta paura ma, nei due minuti prima di addormentarvi, diventa reale davvero. Per questo ci sono i lumini da notte."

Tratto dal romanzo Peter Pan di Sir James Matthew Barrie

Amava il mare solo quand'era in tempesta...

"Amava il mare solo quand'era in tempesta e il verde solo quando ricopriva le rovine. Doveva poter ricavare dalle cose una specie di profitto personale; respingeva come inutile quanto non contribuiva immediatamente a saziare la voracità del suo cuore, aveva un temperamento più sentimentale che artistico, voleva emozioni e non paesaggi."

Gustave Flaubert

Tratto da Madame Bovary di Gustave Flaubert

L’Agnese era una donna semplice, non sapeva cos’era la politica

"L’Agnese era una donna semplice, non sapeva cos’era la politica. Ma sapeva cos’era la fame, sapeva cos’era la paura, e sapeva che quelli con la camicia nera avevano portato solo morte. Quando portava il pane ai partigiani, sentiva che ogni passo nel fango era un pezzetto di libertà che si riprendeva. Non aveva bisogno di grandi discorsi: la sua era una scelta di pancia, di cuore, di vita contro la morte."

Tratto dal romanzo "L'Agnese va a morire" di Renata Viganò

Immagine generata con intelligenza artificiale

Gli uomini passano...

"Gli uomini passano, i monumenti cadono in rovina, ma tutto ciò che l’umanità ha pensato, concretizzato, fantasticato, sentito ed intuito sta nei libri. Nei libri dei filosofi, nei saggi degli storici, ma anche nei componimenti poetici o libri di narrativa, che ci fanno percepire il mondo presente e ricostruire il passato. Da essi riceviamo il dono dell’ubiquità. La loro finzione narrativa è simulazione potente di vita vera e di emozioni. Grande consolazione è il sapere che tutto sta nei libri, nella loro presenza fisica."

Gian Luigi Beccaria

Che cosa strana sono mai i presentimenti

"Che cosa strana sono mai i presentimenti, le simpatie e anche i presagi! Tutti insieme formano un mistero di cui l'uomo non ha peranco trovata la chiave. Non ho mai riso dei presentimenti in vita mia, perché ne ho avuto certuni stranissimi. Credo che le simpatie esistano e si manifestino fra parenti assenti da lungo tempo ed estranei fra loro, affermando, nonostante la distanza, l'unità della sorgente da cui ognuno di essi deriva."

Charlotte Brontë

Tratto da Jane Eyre di Charlotte Brontë

Al di fuori della cancellata

"Al di fuori della cancellata, sull'orlo del fossetto, tra l'erba verde e folta, c'era una volta una margheritina, sai bene, una piccola pratellina. Il sole splendeva su di essa tiepido e chiaro come sui grandi fiori di lusso dentro della cancellata; e così la pratellina cresceva a vista d'occhio, sin che una mattina si trovò in piena fioritura, con tutte le foglioline bianche e lucenti spiegate come raggi intorno al piccolo sole giallo del centro. A lei nemmeno passava per la mente d'essere un povero fiorellino disprezzato, cui nessuno avrebbe degnato di uno sguardo, là, tra mezzo l'erba."

Hans Christian Andersen

Nel mezzo del cammin...

"Nel mezzo del cammin di nostra vita

mi ritrovai per una selva oscura

ché la diritta via era smarrita.

Ahi quanto a dir qual era è cosa dura

esta selva selvaggia e aspra e forte

che nel pensier rinova la paura!"

Dante Alighieri

Omaggio a Dante Alighieri

Oggi è il Dantedì, pubblico un video realizzato dal comitato Dante Alighieri di Anversa.




Video credit sdaantwerpen caricato su YouTube - licenza: Creative Commons